Umetnost ni nikoli ustvarjena v vakuumu. Ne glede na to, ali gre za slikarstvo, poezijo, ples ali fotografijo, je umetnikovo delo odziv na svet okoli njega. Je odziv na navdih.

»S fotografiranjem se profesionalno ukvarjam že 18 let,« začne Burak, »in vedno sem našel navdih v človeškem telesu in njegovih gibih. Ples me navdušuje in osrečuje.«

Priznava, da je fotografiranje umetnosti plesa sicer izziv, ki pa ga z veseljem sprejme. »Fotografiranje gibanja je vedno težava, s katero se rad srečam. Pri plesu je moj cilj odzvati se na najbolj čiste in navdihujoče trenutke. Vendar so ti minljivi. Presoditi je treba kot, ostrenje in kompozicijo, objekt pa se ves čas premika in spreminja. Ko imaš izkušnje, jih lahko bolje razumeš, jim daš navodila in predvidiš njihove gibe, vsekakor pa si lahko pomagaš z določenimi nastavitvami fotoaparata.«

»Pri tem je pomemben del hitrost zaklopa,« nadaljuje, »vendar pri nastavitvi najvišje možne hitrosti ne upoštevamo dogajanja pred objektivom. Razmisliti je treba o hitrosti objekta. Moderni ples je nekoliko počasnejši od baleta, zato nastavim hitrost na približno 1/500 s, pri fotografiranju balerine pa 1/1000 s, 1/2000 s ali celo več, da jo zamrznem. Seveda pa včasih z uporabo nižjih hitrosti namerno vnesem zamegljenost zaradi gibanja.«

Da bi dosegel te hitrosti, se Burak ne boji zvišati vrednosti ISO, kar mu izbrani fotoaparat omogoča brez poslabšanja kakovosti. »Včasih lahko za želeno hitrost zaklopa uporabim tudi ISO 10.000, vendar to pri mojem fotoaparatu Sony Alpha 7R V sploh ni težava, saj so rezultati tako čisti.« Hitrost zaklopa poveča tudi tako, da uporablja najbolj odprto zaslonko, še zlasti na lokacijah, kjer je razpoložljive svetlobe morda malo. Z uporabo hitrih objektivov, kot je FE 55mm f/1.8 ZA, pa lahko ohranja naravne dimenzije svojih objektov.

Čeprav želi fotografirati na različnih lokacijah, Burak snemanje v studiu utemeljuje s poigravanjem z bolj konceptualnimi idejami. »Pri plesu pogosto gre za izražanje zamisli z gibanjem, zato lahko kot fotograf eksperimentiram tudi s tem. Na tem posnetku sem želel, da bi plesalec izrazil veselje, ki ga v mislih začuti pisatelj, ko se mu porodi zamisel. To sliko je bilo preprosto pripraviti v studiu. Baletni plesalci imajo neverjetne spretnosti in znanje, in ker sem veliko gledal balet, sem mu lahko natančno povedal, kakšno pozo želim.«

»Pri sodobnih plesalcih pa je malo drugače,« nadaljuje. »Po mojem mnenju so pogosto bolj vključeni v proces in potrebujejo manj navodil. Baletnim plesalcem lahko v delčku sekunde uspe popolna poza, moderni plesalci pa so bolj zavzeti za improvizacijo in ustvarjalnost, in ko se oba trudiva v isto smer, je to čudovit občutek. V vsakem primeru se vedno zavedam, da fotografijo ustvarim skupaj z njimi, ne ustvarim je sam.«

V studiu Burak v proces ustvarjanja vključi tudi kreativno osvetlitev. »Iz več razlogov rad uporabljam kontrastne, barvne luči,« pojasnjuje. »Videz je osupljiv, poleg tega pa mi kontrast omogoča, da telo plesalca pokažem na način, ki ponazarja moč, gibanje in dimenzionalnost. Zelo mi pomaga, da že skoraj 20 let fotografiram tudi akte, saj je pri plesu treba telo razumeti in prikazati na podoben način ... videti mišice, moč v rokah, nogah in jedru ... a kot sem že rekel, je ples težji, saj se telo vsako sekundo spreminja.«

Njegov partner v zločinu je fotoaparat Alpha 7R V z različnimi funkcijami, ki olajšajo fotografiranje skoraj vseh objektov. »Pri plesu se vsekakor zanašam na hitrost in natančnost fotoaparata. To zelo pomaga pri delu s plesalci, saj se lahko hitro utrudijo, in želiš si, da bi posnetki uspeli že v prvem poskusu, če je to le mogoče. Čeprav na primer pogosto uživam v določanju časa osvetlitve v načinu enega posnetka, pa nastavitev zaporednih posnetkov s hitrostjo 10 sličic na sekundo pri fotoaparatu Alpha 7R V pomeni, da lahko med skokom ali obratom ustvarim veliko posnetkov in izberem najboljšega.«

»Pri tem sta mi v veliko pomoč tudi elektronsko iskalo in samodejno ostrenje z umetno inteligenco,« nadaljuje. »Pri delu v načinu samodejnega ostrenja z zaznavanjem oči se lahko na primer objekt vrti in je obrnjen stran od mene, vendar fotoaparat vedno ve, kje je oko, in ga znova izostri, ko se obrne nazaj proti meni. Kar pa zadeva elektronsko iskalo, zavedanje, da je to, kar vidim, tudi posnetek, ki ga bom dobil, meni in plesalcu prihrani veliko časa in truda.«

Burak dela s svojimi objekti, se odziva in je inovativen, svojemu odnosu s plesom pa ne vidi konca. »To je moja vseživljenjska strast,« zaključi, »ki mi je še posebej všeč, ker ustvarjam skupaj z drugim umetnikom. Oba prispevava k temu, fotoaparat Alpha 7R V pa to sodelovanje še dodatno olajša.«