Vendar pa je nekaj, kar je značilno za pristop Nicholasa Mastorasa pri slikanju portretov, to je nadzor. Ni nujno, da je to nekaj omejujočega. To dejansko spodbuja umetnost in omogoča pričakovanje nepričakovanega, da lahko tako med snemanjem v studiu ali na lokaciji ustvari najboljše in najbolj presenetljive izdelke.

Nicholas, ki se že od leta 2013 profesionalno ukvarja s fotografijo, snema slike za uvodnike, kampanje in oglase, izhaja iz oglaševalskega ozadja, vendar pa ga je »vedno navduševalo snemanje portretov, na začetku zaradi tega, ker sem moral izstopiti iz svojega območja udobja,« je povedal. »Kot večina ljudi sem užival v hitrih posnetkih prijateljev in družine, vendar pa sem si hitro zaželel več nadzora. To se je razvijalo do te mere, ko zdaj najemam modele, skladne s sliko, ki jo želim posneti, in skupaj s svojo izjemno ekipo vizažistov, frizerjev ter modnih oblikovalcev ustvarim vizijo, ki si jo želim: pristno, pogumno in stilizirano!«

Velik del te vizije je svetloba »Rad uporabljam bliskavice, ker mi omogočajo zelo specifičen videz,« zagotavlja Nicholas, in njegov sofisticiran pristop je mogoče opaziti v številnih slogih, ki jih ustvari z različnimi koti, intenzivnostjo, prilagajanjem in barvami, skladnimi z njegovimi nameni.

»Videz, ki ga ustvarim, je vedno odvisen od projekta. Na primer, na tem posnetku sem želel nekaj več poudarka na objektu, da bi prikazal teksturo ličil,« razlaga. »Na levi strani fotoaparata sem uporabil lepotni nastavek z mrežo in difuzorjem. To je prilagoditev, ki omogoča čudovit, oblikovan videz, ne pregrob in ne premehak. Poznavanje prilagoditve, ki se sklada z vašo idejo, pridobite z izkušnjami,« nadaljuje, »zato čim več eksperimentirajte. To je najboljši način za učenje.«

Pri delu na lokaciji »morate znati reševati težave, izbirati okolja, ki so skladna z objektom, in nadzorovati naravno svetlobo, tako da lahko uveljavite svoj ustvarjalni vpliv. Pri slikanju s fotoaparatom Sony Alpha 7 IV je bila svetloba res posebna. Model sem obrnil stran od svetlobe, poleg sebe pa sem imel ob sebi velik reflektor, ki je uravnotežil sence.«

Poleg nadzora svetlobe Nicholas zagotovi, da so njegove seje slikanja portretov zabavne in sproščene, tako da lahko ustvarjalnost pride v ospredje. »Menim, da bi se vsak fotograf portretov strinjal, da je potrebna povezava z vašim objektom«, pravi, »zlasti če je objektu nelagodno. Situacijo morate nadzorovati na način, da bo objekt sproščen in samozavesten. Sam jih običajno poskušam nasmejati. Do sedaj je to delovalo čudežno!«

Pri fotografih pa je udobje odvisno od uporabljene opreme. »Sonyjeve fotoaparate in objektive sem začel uporabljati v letu 2018 in bil sem osupel,« je povedal. »Kakovost senzorjev na fotoaparatu Alpha 7 IV in Alpha 1 je neverjetna, medtem ko mi dinamični razpon in širina na datotekah RAW omogočata najboljše rezultate tudi v najslabših svetlobnih pogojih. Med tem specifičnim snemanjem s fotoaparatom Alpha 1 sem moral zapolniti sence, potem nekoliko podosvetliti in poživiti sliko med urejanjem, da je le-ta ohranila vso svojo potrebno kakovost. Ti fotoaparati imajo tako čudovit dinamični razpon, da je vse skupaj zelo enostavno.«

Pri delu s fotoaparatom Alpha 1 »je prav neverjetno, kako enostavno se zdi vse skupaj,« nam zaupa, »in všeč mi je kako združuje visoko ločljivost serije Sony Alpha R, npr. v načinu zaporednih posnetkov s 30 sličicami na sekundo. Druga resnična prednost je višja hitrost sinhronizacije 1/400 sek. pri fotoaparatu Alpha 1. S tem je mogoče veliko enostavneje dodajati bliskavico svetlobi okolice, ko delate v svetlih pogojih, znotraj ali na prostem,« je pripomnil. »To tudi pomeni, da lahko še naprej uporabljam celotno moč luči in ne preidem v visokohitrostno sinhronizacijo, kjer pride do izgube energije. Fotoaparat Alpha 1 je preprosto izjemno orodje za vsakršno snemanje,« je dodal.

»Ves ta nadzor omogoča mojo interakcijo z objektom in njegovimi izrazi, saj se zavedam, da bo moje ostrenje natančno, zahvaljujoč Sonyjevemu samodejnemu ostrenju z zaznavanjem oči. Že samodejno ostrenje je zadosten razlog, da se odločite za Sony in se nikoli več ne ozrete nazaj!«

Ne glede na to, ali delate v studiu ali na lokaciji, »moja prva izbira glede objektivov je vedno 24-70 mm f2.8 G Master,« dodaja, saj je to »izjemno orodje, ki je odlično tako pri široko odprti zaslonki kot pri zaprti. Torej, čeprav običajno snemam pri približno f/11, ga lahko odprem do f/2.8 z nizko močjo luči in vseeno dobim neverjetno ostrino. Zmogljivost objektivov Sony je praktično nepremagljiva.«

Torej, vse ostalo je odvisno od Nicholasa, »da na svojih slikah ustvarim pričakovane rezultate. To je dejanska čarovnija pri delu s portreti,« zaključi.